Shoegazing

Шугейз
Направление Альтернативный рок
Истоки
Время и место возникновения Начало 1980-х,  Великобритания
Годы расцвета Конец 1980-х
Родственные
Блэкгейз
Производные
Чиллвейв[9], ню-гейз
См. также
Эмбиент, этериал-вейв, нойз-рок, постметал, построк, спэйс-рок
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе

Шугейз (англ. shoegaze), первоначально называвшийся шугейзинг (англ. shoegazing) и иногда называемый «дрим-поп»[2][10][11] — поджанр инди-и альтернативного рока, возникший в Великобритании в конце 1980-х годов[1][2]. Он характеризуется своей эфирной смесью затуманенного вокала, гитарных искажений и эффектов, фидбэком и подавляющей громкости[1][11].

Термин «шугейзинг» был придуман британской музыкальной прессой для описания сценического присутствия волны нео-психоделических групп[2], которые стояли неподвижно во время живых выступлений в отстраненном, интроспективном, неконфронтационном состоянии с опущенными головами[1][12]. Это было связано с тем, что интенсивное использование педалей эффектов означало, что исполнители часто смотрели вниз на показания своих педалей во время концертов[13].

Большинство исполнителей шугейза играли по шаблону, установленному группой My Bloody Valentine на своих записях конца 1980-х годов, а также такие группы, как Dinosaur Jr., The Jesus & Mary Chain и Cocteau Twins[1]. Свободная эстетика, данный группам шугейз и другим аффилированным группам в Лондоне в начале 1990-х годов, был «The Scene That Celebrates Itself» (рус. Сцена, Которая Празднует Себя). В начале 1990-х годов шугейз-группы были оттеснены американским гранж-движением и ранними бритпоп-актами, такими как Suede, заставив относительно неизвестные группы распасться или вообще заново изобрести свой стиль[1]. В 2000-х годах возобновился интерес к этому жанру среди групп «ню-гейза».

Жанр шугейз часто используется взаимозаменяемо с дрим-поп жанром, но шугейз обычно использует более резкий, громкий и искажённый звук[14]. Дрим-поп исполнители на протяжении многих лет перенимали влияние шугейз-групп, и наоборот.


Характеристика жанра[ | ]

Шугейз сочетает в себе эфирный, вихревой вокал со слоями искажённых, изогнутых, фланцевых гитар[6], создавая поток звука, где ни один инструмент не отличается от другого[1]. Согласно сайту AllMusic, большинство групп черпали из музыки My Bloody Valentine в качестве шаблона для этого жанра, а также такие группы, как Cocteau Twins, Dinosaur Jr. и The Jesus & Mary Chain[1].

История и влияние[ | ]

Термин придумали журналисты британской музыкальной прессы NME и Melody Maker. Он описывал стиль поведения музыкантов во время живых выступлений, что изначально было чем-то вроде насмешки над нехаризматичными музыкантами, которые не устраивали красочных шоу, а наоборот вели себя отстранённо, пассивно и апатично[12]. Они были сосредоточены на своей музыке и в течение всего выступления могли простоять на одном месте, уставившись взглядом куда-то в пол, это и создавало впечатление разглядывания собственных ботинок[15]. На самом же деле музыканты смотрели вовсе не на ботинки, их внимание было поглощено многочисленными гитарными «примочками», которые интенсивно использовались, так как музыка шугейзеров была довольно экспериментальной и переполнена всевозможными звуковыми эффектами[16]. Именно поэтому шугейз характеризовался не только визуальной манерой держаться на сцене, но и определённым звучанием, в основе которого лежал гитарный нойз с элементами дрим-попа. Звук был всецело громким и жёстким, с обилием эха, длинными гудящими риффами, волнами искажения и каскадами фидбэка, что создавало так называемую стену звука, в которой утопал вокал и мелодия. Множество гитарных партий накладывалось одна на другую, что создавало эффект синтезаторного звучания, в котором практически невозможно было различить какие-либо инструменты[16].

Наибольшее влияние на жанр оказали музыканты с культовых[источник не указан 1032 дня] лейблов 4AD и Creation[17], исполнявшие дрим-поп и спейс-рок: известные группы The Jesus and Mary Chain, Cocteau Twins. Также следует учитывать влияние американской группы Sonic Youth и ранних The Cure, а одним из первых экспериментировать с гитарным саундом в плане нойзовых эффектов начал Джими Хендрикс. В Cocteau Twins на гитаре играл Робин Гатри, идеи которого (звуковые стены) нашли воплощение во многих его последующих проектах, таких как ранний Lush, где он выступал в качестве саунд-продюсера, и Resplandor. В том же ключе разрабатывал эту тему Кевин Шилдс — основатель My Bloody Valentine, который и довёл её до практического воплощения.

Основным лейблом по продвижению нового стиля в Британии стал Creation Records во главе с Аланом Макги. Кроме Великобритании, шугейзинг нигде особо не прижился (кроме Японии), а в середине 1990-х стал исчезать и в Британии, уступая американскому гранжу и английскому брит-попу. Но в последнее время интерес к жанру возрождается с новой силой, как на родине, так и в США — многие группы используют модные шугейзерные эффекты в своей музыке, даже ветераны My Bloody Valentine объединились вновь в 2008 году для серии концертов и записи нового альбома.

В данный момент жанр смешивается с разными стилями, в основном с дрим-поп и дроном.

Примечания[ | ]

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 Explore: Shoegaze | AllMusic (17 февраля 2011). Дата обращения: 9 августа 2016. Архивировано 17 февраля 2011 года.
  2. 1 2 3 4 Reynolds, Simon. Pop View; 'Dream-Pop' Bands Define the Times in Britain (1 December 1991).
  3. Richardson, Mark My Bloody Valentine: Isn't Anything / Loveless / EPs 1988–1991. Pitchfork (11 May 2012). Дата обращения: 17 апреля 2015.
  4. Noise Pop : Significant Albums, Artists and Songs, Most Viewed: AllMusic (2 June 2012). Архивировано 2 июня 2012 года.
  5. 1 2 Heller, Jason. Where to start with the enigmatic music known as shoegaze.
  6. 1 2 3 4 5 Patrick Sisson, "Vapour Trails: Revisiting Shoegaze Архивировано 22 октября 2014 года.", XLR8R no. 123, December 2008
  7. Olivier Bernard: Anthologie de l'ambient, Camion Blanc, 2013, ISBN 2-357-794151
    "L'ethereal wave (et notamment les Cocteau Twins) a grandement influencé le shoegaze et la dream pop... L'ethereal wave s'est développée à partir du gothic rock, et tire ses origines principalement de la musique de Siouxsie and the Banshees (les Cocteau Twins s'en sont fortement inspirés, ce qui se ressent dans leur premier album Garlands, sorti en 1982). Le genre s'est développé surtout autour des années 1983-1984, avec l'émergence de trois formations majeures: Cocteau Twins, This Mortal Coil et Dead Can Dance... Les labels principaux promouvant le genre sont 4AD et Projekt Records".
  8. Space Rock : Allmusic.
  9. Whatever you do, don't call it 'chillwave'. Japan Times. Дата обращения: 8 ноября 2016.
  10. Nathaniel Wice / Steven Daly: «The dream pop bands were lionized by the capricious British music press, which later took to dismissing them as „shoegazers“ for their affectless stage presence.», Alt. Culture: An A-To-Z Guide to the '90s-Underground, Online, and Over-The-Counter, p. 73, HarperCollins Publishers 1995, ISBN 0-0627-3383-4
  11. 1 2 Pete Prown / Harvey P. Newquist: «One faction came to be known as dream-pop or „shoegazers“ (for their habit of looking at the ground while playing the guitars on stage). They were musicians who played trancelike, ethereal music that was composed of numerous guitars playing heavy droning chords wrapped in echo effects and phase shifters.», Hal Leonard 1997, ISBN 0-7935-4042-9
  12. 1 2 Jude Rogers talks to the pioneers of nu-gazing. | Music | The Guardian
  13. Shoegaze, the Sound of Protest Shrouded in Guitar Fuzz, Returns. New York Times (August 14, 2017). Дата обращения: 17 декабря 2019.
  14. The Ethereal Ambience of Shoegaze and Dream Pop (December 2, 2018). Дата обращения: 11 октября 2020.
  15. Vapour Trails: Revisiting Shoegaze (недоступная ссылка). Дата обращения: 12 февраля 2011. Архивировано 22 октября 2014 года.
  16. 1 2 Shoegaze Genre Profile — What is Shoegaze Music
  17. Creation Records (рус.) // Википедия. — 2020-08-05.

Ссылки[ | ]