| Роджерс и Хаммерстайн | |
|---|---|
| Rodgers & Hammerstein | |
 | |
| Основная информация | |
| Жанры | популярная музыка, джаз, мюзикл |
| Годы | начало 1940-х гг. — 1960 г. |
| Страна |
 США |
| rnh.com/home.html (англ.) | |
Композитор Ри́чард Ро́джерс (1902—1979) и поэт-песенник О́скар Хаммерста́йн II (1895—1960) (часто их вместе называли просто Ро́джерс и Хаммерста́йн) составляли знаменитый авторский тандем 1940-х — 1950-х годов, специализировавшийся в жанре мюзикла. Это партнёрство считается наиболее успешным в истории Бродвейского музыкального театра[1][2].
Среди написанных ими совместно бродвейских мюзиклов пять таких знаменитых, знаковых, как «Оклахома!» (1943) (их первая совместная работа, в новом для того времени жанре музыкальной пьесы)[1], «Карусель» (1945), «Юг Тихого океана» (1949), «Король и я» (1951) и «Звуки музыки» (1959)[3][4][5][6], оказавших огромное влияние на музыкальный театр того времени.
Множество песен из этих мюзиклов стали стандартами (часто исполняемой классикой) жанра популярной песни[4].
Роджерс и Хаммерстайн обладали собственным уникальным голосом[7]. Как указывает «Энциклопедия Бродвея» Кена Блума, мелодии, написанные Роджерсом на стихи Хаммерстайна, «были более экспансивными и летящими», чем те, что он писал на слова Лоренца Харта. «Стихи Хаммерстайна были тёплыми и человечными и затрагивали такие темы, как терпимость и понимание.» Хотя критики и обвиняли Хаммерстайна в том, что он «переслащивает»[7]. Книга «Continuum Companion to Twentieth Century Theatre» также указывает, что пять самых международно успешных мюзиклов Роджерса и Хаммерстайна («Оклахома!», «Карусель», «Юг Тихого океана», «Король и я» и «Звуки музыки») были более музыкально весомыми и более вокально требовательными, чем более ранние мюзиклы Роджерса[4].
В их работах также отмечают то, с какой тщательностью музыка и танцы были интегрированы в сюжет[3][8]. Считается, что они «революционизировали музыкальную комедию свой страны»[9] (тем, что в их мюзиклах, начиная с самого первого, с «Оклахомы», музыкальные номера не были просто музыкальными вставками, а продолжали рассказывать историю, были частью сюжетной линии)[10][11]. Как пишет Кен Блум, эта работа «изменила направление движения музыкального театра и сломала большинство конвенций, которым [в этом жанре] стандартно придерживались»[2]. Именно с «Оклахомой» музыкальная пьеса наконец стала важной формой искусства[12].
До Хаммерстайна Ричард Роджерс многие годы (с 1919 года[1]) работал с поэтом-песенником Хартом, но к началу 1940-х годов тот угас как в плане физического здоровья, так и морально[6] (алкоголь и депрессия[13]), и (по разным источникам) в 1941[6] или 1942 году[14] Роджерс начал писать совместно с Хаммерстайном[14][15]. (Хаммерстайн же, со своей стороны, к этому времени переживал череду провалов своих мюзиклов/оперетт, и его уже считали выдохшимся как автора[2].) Их партнёрство стало официальным в 1943 году, когда Харт умер[3].
Партнёрство оборвалось со смертью Хаммерстайна в 1960 году[6][8]. После этого Роджерс сначала написал один мюзикл на свои собственные стихи («No Strings», 1962), а потом (вплоть до конца 1970-х годов — «Remember Mama» вышел в год смерти Роджерса, в 1979 году) работал с разными авторами[8], но прежнего успеха эти работы не имели[4][5]. И постоянного соавтора, как раньше, у него уже не было[5].
Среди наград, которыми были отмечены работы Роджерса и Хаммерстайна (как мюзиклы, так и фильмы) — 35 театральных премий «Тони», 15 «Оскаров», две Пулитцеровские премии, две «Грэмми» и две телепремии «Эмми»[1].
