Шаблон:Текущая хорошая статья

Документация

Этот шаблон предназначен для генерации шести новых хороших статей. Он используется для автоматической вставки описаний новых хороших статей, например, на страницы — Википедия:Хорошие статьи, Портал:Избранное содержание или заглавную.

Использование: {{Текущая хорошая статья|статья=номер}}

Например: {{Текущая хорошая статья|статья=3}}

При добавлении новых статей просто заменяйте их между соответствующими комментариями в шаблоне.

Так будет выглядеть результат на странице Википедия:Хорошие статьи


Кайли Миноуг исполняет песню «Can't Get You Out of My Head» в 2011 году

Fever (с англ. — «Лихорадка») — восьмой студийный альбом австралийской певицы Кайли Миноуг, выпущенный 1 октября 2001 года на лейбле Parlophone. В США диск был издан звукозаписывающей компанией Capitol Records 26 февраля 2002 года, спустя тринадцать лет после Enjoy Yourself (1989). Fever — альбом в стиле данс-попа с элементами диско и европопа. Также на диске присутствуют и другие жанры — от синтипопа до клубной музыки.

С альбома было выпущено четыре сингла, все они попали в топ-10 чартов Австралии и Великобритании. Главным стала композиция «Can't Get You Out of My Head», выпущенная 8 сентября 2001 года. Сингл имел коммерческий успех: он возглавил чарты 40 стран, а его продажи по всему миру составили более шести миллионов экземпляров. Последующим синглам «In Your Eyes» и «Love at First Sight» также сопутствовал успех в чартах. Последний сингл с пластинки — «Come Into My World» в 2004 году одержал победу на премии «Грэмми» в категории «Лучшая танцевальная запись». В поддержку альбома Миноуг гастролировала с концертной программой KylieFever2002. Fever получил положительные отзывы критиков, многие из которых хвалили его продюсирование и коммерческую привлекательность.


Кубанская область, в границах которой была образована Кубанская советская республика

Кубанская советская республикагосударственное образование периода распада Российской империи и Гражданской войны в России, советская республика в составе РСФСР, существовавшая в границах бывшей Кубанской области в период с 13 апреля по 30 мая 1918 года. Столица — Екатеринодар. Образованная в условиях начинающейся Гражданской войны и иностранной военной интервенции, Кубанская советская республика, просуществовав около полутора месяцев, объединилась с Черноморской советской республикой, войдя в состав Кубано-Черноморской советской республики, просуществовавшей столь же недолго (чуть более месяца).

Период временной стабилизации положения Кубанской советской республики в апреле-мае 1918 года характеризовался усилиями советского правительства по проведению социалистических преобразований, улучшению экономической ситуации в регионе, а также строительством вооружённых сил (будущей Красной армии Северного Кавказа). Внутриполитическая ситуация в республике, тем не менее, оставалась сложной и имела тенденцию к ухудшению, что было связано как с конфликтом в руководстве, так и с ростом недовольства среди местного казачества, обусловленным перегибами при решении земельного вопроса, что вылилось в антисоветские восстания.


Хованщина

«Хованщина» — народная музыкальная драма (опера) Модеста Мусоргского в пяти действиях и шести картинах на собственное либретто, основанная на исторических событиях, произошедших в России в период между 1682 и 1689 годами.

Благодаря завоёванной всемирной известности Мусоргского, «Хованщина» была поставлена в 1911 на сцене Мариинского театра, а спустя год — Большого. В обеих постановках принимал участие Фёдор Шаляпин, который выполнял как организационные задачи, так и исполнял партию Досифея. Вслед за этим последовала постановка в Париже 1913 года, для которой Игорь Стравинский написал свою версию финальной сцены. «Хованщина» расширяла географию показов и ставилась в театрах по всему миру, над оперой работали многие известные режиссёры, а партии исполнялись звёздами оперной сцены. В 1958 году Дмитрий Шостакович создал свою версию оркестровки, которая стала популярной, на её основе в 1959 году был создан фильм-опера «Хованщина». В 2018 году в Ростовском музыкальном театре состоялась первая более чем за сто лет постановка, при создании которой использовалась найденная в архивах партитура Стравинского (она до 1994 года считалась утерянной).

В плане музыки и драматургии Мусоргский использовал как свойственные ему подходы, в частности, наделение персонажей индивидуальными характерами, которые подчёркиваются музыкой, а также использование народных песен и сочинение новых в похожем стиле. Также в опере он использует балетную сцену. Мусоргский объединял при создании оперы жанры эпопеи, хроники и лирико-психологической драмы, в результате чего музыковеды стали использовать термин «монтажной структуры» применительно к построению оперы.


Заводной апельсин

«Заводно́й апельси́н» (англ. A Clockwork Orange) — художественный фильм Стэнли Кубрика, снятый по мотивам одноимённого романа-антиутопии Энтони Бёрджесса. Главную роль сыграл британский актёр Малкольм Макдауэлл. Съёмки проходили в Лондоне и его окрестностях и заняли шесть месяцев.

Картина рассказывает о молодом преступнике Алексе, который любит совершать акты «ультранасилия». После попадания в тюрьму герой согласился на экспериментальное лечение, позволяющее выйти на свободу досрочно. Лента затрагивает философские, моральные и религиозные вопросы о свободе воли, деградации института семьи и вмешательстве государства в жизнь человека. Сатира картины направлена на политику, государственный и религиозный институты.

Премьера состоялась 19 декабря 1971 года в Нью-Йорке. Фильм вызвал неоднозначную реакцию общества и СМИ из-за многочисленных сцен секса и насилия. Лента была снята с проката в Великобритании по требованию самого режиссёра. Возвращение на экраны состоялось лишь в 2000 году. В семидесятые годы картина получила смешанные отзывы критиков. Большинство современных киноведов отзываются о фильме в позитивном ключе.

Несмотря на скандалы, фильм имел коммерческий успех и позволил режиссёру продолжить сотрудничество с Warner Brothers. «Заводной апельсин» был номинирован на премию «Оскар» в четырёх номинациях, но в итоге не получил ни одной статуэтки.


Античная римская копия древнегреческой статуи Диомеда 440—430 гг. до н. э.

Диомед (др.-греч. Διομήδης) — в древнегреческой мифологии царь Аргоса из династии Биантидов, сын этолийского героя Тидея и дочери царя Аргоса Адраста Деипилы. В походе эпигонов против Фив погиб его дядя, и Диомед стал наследником аргосского престола. После того как Елена Прекрасная сбежала с Парисом, Диомед присоединился к войскам греков, выступивших против Трои. Во время Троянской войны прославился своими храбростью и мужеством. Во время одной из битв ранил Афродиту, которая захотела спасти Энея от гибели. С помощью Афины нанёс также рану Аресу.

После окончания войны и разграбления Трои вернулся домой, однако был вынужден сбежать из Аргоса из-за происков своей неверной супруги Эгиалеи. Прибыл в Италию, где помог царю Давну в его войне с мессапами, но в дальнейшем, согласно «Энеиде», отказался от участия в войнах.

Согласно оценке современных антиковедов, Диомед представлял собой древнейшее военное божество Арголиды. Учёные приходят к выводу о параллельном существовании как минимум двух «Илиад» — «Ахиллеиды» и «Диомедии». При слиянии версий Ахилл возобладал, а Диомед остался хоть и важным, но второстепенным по отношению к нему персонажем.


Дионисий. «Распятие»

«Распятие» (также «Распятие с предстоящими») — икона, созданная иконописцем Дионисием около 1500 года для праздничного ряда иконостаса Троицкого собора Павло-Обнорского монастыря; в настоящее время находится в собрании Третьяковской галереи (инв. 29554). Является одной из немногих икон, уверенно атрибутируемых Дионисию.

Каменный Троицкий собор монастыря был построен в 1505—1516 годах Василием III, то есть позже создания иконостаса. Вероятней всего, иконостас создавался ещё для старого, деревянного, собора, либо с расчётом на установку в только проектируемом каменном соборе. После закрытия монастыря в 1924 году Троицкий собор был разрушен, иконы переданы в различные музеи. «Распятие» поступило первоначально в Грязовецкий музей, а в 1924 году — в Вологодский. В 1929—1930 годах икона экспонировалась на выставке древнерусского искусства, проходившей в Берлине, Кёльне, Гамбурге, Франкфурте и Лондоне. В 1932 году поступила в Государственную Третьяковскую галерею.